比赛场地设在一处宽敞的庭院中，郭凌峰命人摆好了画案和笔墨纸砚，以及艾伦带来的颜料和画布。阳光洒在庭院里，微风拂过，竹影婆娑，为这场比赛增添了几分雅致。

吴道子选择了山水画作为比赛主题，他饱蘸浓墨，挥毫泼墨，笔走龙蛇间，一座巍峨的山峰跃然纸上。山峰雄伟壮丽，云雾缭绕，山间瀑布飞流直下，气势磅礴。他运用中国传统绘画的写意手法，寥寥数笔便勾勒出山水的雄浑气势和空灵意境，令人叹为观止。

艾伦则选择了人物肖像作为主题，他用炭笔在画布上勾勒出人物的轮廓，然后用细腻的笔触描绘人物的五官和神态。他注重光影和透视，力求将人物刻画得栩栩如生。画布上的异域女子面容精致，眼神深邃，仿佛带着淡淡的忧伤，令人过目难忘。

两位艺术家风格迥异，却都展现了高超的艺术造诣。围观的学员们看得如痴如醉，他们既惊叹于吴道子笔下山水画的意境深远，又被艾伦画作的逼真程度所震撼。

与此同时，戏班班主和琴师柳姑娘也在与艾伦带来的乐谱和戏剧剧本进行着深入交流。他们尝试着将中西方的戏剧和音乐元素融合，创作出一部新颖的作品。

“这段京剧唱腔，如果加入西方歌剧的和声，会不会更有层次感？”戏班班主一边翻看着剧本，一边与艾伦探讨着。

“我们可以尝试用西方乐器来演奏这段中国古典乐曲，或许能碰撞出不一样的火花。”琴师柳姑娘手指轻抚着琴弦，眼中闪烁着跃跃欲试的光芒。

经过一番热烈的讨论和尝试，他们决定将中国民间传说《白蛇传》改编成一部融合了中西方戏剧和音乐元素的新作品。戏班学员们积极参与其中，他们有的学习西方戏剧的表演方式，有的尝试用中国传统乐器演奏西方乐曲，每个人都充满了创作的热情。

夜幕降临，一场别开生面的演出即将上演。戏台上的布景融合了中西方建筑风格，灯光也经过了精心设计，营造出亦真亦幻的舞台效果。观众们翘首以盼，期待着这场文化碰撞带来的惊喜。

帷幕缓缓拉开，舞台上出现了一个熟悉而又陌生的场景。白娘子依然是一袭白衣，却多了几分英气，而许仙则穿上了西式的长袍，显得儒雅而深情。乐曲响起，融合了京剧唱腔和西方歌剧的唱段，时而高亢激昂，时而婉转低回，将白娘子和许仙的爱情故事演绎得淋漓尽致。

台下的观众看得如痴如醉，掌声雷动。这场中西合璧的《白蛇传》演出，不仅展现了中西方艺术融合的魅力，也让学员们对艺术创新有了更深的理解。