2. 音乐理论和思想方面：

- 先秦时期：

- 音乐理论处于萌芽和初步发展阶段，有着丰富的音乐美学思想。儒家强调音乐的社会功能和道德教化作用，主张情受理的制约达到情理的统一，提出中和的审美观点等；道家主张“非乐”“大音希声”，对音乐的本质和审美有独特的见解；墨家则站在农民阶级的立场上，主张限制统治者阶级奢侈用乐。

- 此时的音乐理论与哲学、政治、伦理等紧密结合，强调音乐的社会价值和文化意义，为后世音乐理论的发展奠定了基础。

- 其他时期：

- 秦汉时期：音乐理论方面有一定的发展，如出现了记谱法的雏形——“声曲折”等，但整体上仍处于不断探索和完善的阶段。乐府的设立对音乐的收集、整理和创作起到了重要作用，推动了民间音乐的发展。

- 隋唐时期：音乐理论进一步发展，出现了古琴谱，如丘明所传《幽兰》是我国最早的琴谱，晚唐曹柔又创简字谱，使得古琴音乐得以保存。在乐学、律学等方面也有诸多探索和创新，如燕乐二十八调等调式理论的发展。

- 宋元时期：音乐理论更加丰富和深入，出现了众多的音乐论着，如陈旸的《乐书》、王灼的《碧鸡漫志》、燕南芝庵的《唱论》等，对音乐的体裁、形式、演唱技巧、乐器演奏等方面进行了系统的总结和阐述。

3. 音乐的社会功能和地位方面：

- 先秦时期：

- 音乐与政治、宗教、礼仪等紧密相连，具有重要的社会功能。雅乐是礼乐制度的重要组成部分，被视作沟通天地、扶正人心、移风易俗的神秘力量，是政权与政治的重要辅佐，在祭祀、典礼等重大场合中使用，具有严格的等级限制。

- 音乐教育也受到重视，西周时期设立了专门的音乐教育机构，培养专业的音乐人才。

- 其他时期：

- 秦汉以后：随着社会的发展和变迁，音乐的社会功能逐渐多样化。在宫廷中，音乐仍然是重要的娱乐和礼仪形式，但同时也开始向民间传播和发展。

- 隋唐时期：音乐的娱乐功能得到进一步加强，宫廷音乐机构的设立，如教坊、梨园等，为音乐的创作、表演和传承提供了专门的场所和组织保障，音乐成为宫廷和贵族生活中不可或缺的一部分。

- 宋元明清时期：音乐更加贴近市民生活，市民音乐兴起，戏曲、说唱等音乐形式成为大众娱乐的重要方式，音乐的商业性和世俗性增强。

4. 音乐的创作和表演主体方面：

- 先秦时期：

- 音乐的创作和表演主要由专业的乐师和宫廷乐官负责，他们经过专门的训练，具有较高的音乐技艺。民间音乐的创作和表演则主要由广大民众自发进行，但也受到宫廷音乐的影响。

- 其他时期：

- 秦汉以后：随着音乐的不断发展和普及，音乐的创作和表演主体逐渐扩大，除了专业的音乐家和乐师外，文人、艺人、民间艺人等也成为音乐创作和表演的重要力量。

- 宋元时期：文人音乐兴起，文人阶层参与音乐的创作和表演，他们将自己的文学修养和艺术审美融入音乐中，推动了词派音乐等文人音乐形式的发展。