在“共筑艺术之巢”的征程上，小孙女和李明携手走过了无数风风雨雨，每一个脚印都深深印刻着他们对艺术教育的执着与热爱。如今，他们的事业迎来了新的篇章。

在一个阳光明媚的日子里，小孙女和李明收到了一封来自一座历史悠久的古城学校的邀请函。这所学校曾经培养出众多杰出人才，但随着时代的变迁，艺术教育逐渐在这片土地上式微。学校希望他们能够为这里注入新的活力，重振艺术教育的辉煌。

“李明，这对我们来说是一个全新的挑战，也是一个难得的机遇。”小孙女拿着邀请函，眼中闪烁着期待的光芒。

李明微微点头，回应道：“是啊，这座古城有着深厚的文化底蕴，如果能将艺术与之融合，一定会创造出独特的教育模式。”

当他们踏入这所学校，古老的建筑和宁静的校园让他们感受到了岁月的沉淀。然而，教室里陈旧的艺术教材和寥寥无几的艺术作品，也让他们意识到任务的艰巨。

“我们得从头开始，重新构建这里的艺术教育体系。”小孙女坚定地说道。

他们首先对学校的师资情况进行了全面的了解。发现大部分教师虽然教学经验丰富，但在艺术专业知识和教学方法上相对滞后。

“我们要为老师们提供专业的培训，让他们跟上时代的步伐。”李明说道。

于是，他们邀请了国内外知名的艺术教育专家，为老师们举办了一系列的培训讲座和工作坊。老师们在学习中不断更新理念，掌握新的教学方法。

“原来艺术教育还可以这样教，真是让我大开眼界。”一位老师在参加完培训后兴奋地说道。

在改善师资的同时，小孙女和李明还积极挖掘当地的传统文化资源，将其融入到艺术课程中。他们带领学生走进古老的街巷，参观传统的手工作坊，让孩子们亲身感受历史与艺术的交融。

“看，这些古老的建筑上的雕刻，都是艺术的瑰宝。”小孙女指着一处古建筑说道。

孩子们充满好奇地观察着，眼中逐渐燃起对家乡文化的自豪和对艺术的热爱。

然而，要将传统文化与现代艺术教育完美结合并非易事。在课程设计的过程中，他们遇到了诸多难题。比如如何选取合适的传统文化元素，如何将其转化为适合孩子们学习的教学内容等。

“我们不能生搬硬套，要让传统文化在现代教育中焕发出新的生命力。”李明在一次课程研讨会上说道。

经过反复的研究和实践，他们终于开发出了一套具有当地特色的艺术课程体系。孩子们不仅学习绘画、音乐、舞蹈等常规艺术形式，还学习传统的剪纸、刺绣、戏曲等民间艺术。