苏哲前世几乎不看韩剧，自然也称不上韩剧专家，只能凭借印象回忆——

棒子的影视剧，曾经只是小老弟而已。

90年代引入国内，几乎没有什么水花，却在21世纪后，快速发展起来，在国内甚至亚洲范围内形成了声势浩大的“韩流”。

比如《蓝色生死恋》《冬日恋歌》等催泪韩剧，苏哲没看过，却也听过名字。

什么“白血病”“亲兄妹”“车祸”之类的韩剧梗，也多出自这些剧里。

“这些催泪韩剧能抄吗？以前棒子骗我们流泪，现在轮到我去骗他们？”

苏哲想了想，还是划去了这些名字。

这些剧火的时候，苏哲年龄还小，没看过，何况他觉得这种催泪爱情剧，哪怕是经典，但放到现在也很难爆火了。

在这批催泪剧之后，苏哲有印象的韩剧，就是《大长今》了。

这部剧更厉害，不光年轻女观众喜欢看，就连不少上了年纪的男观众，都一起追剧。

苏哲还记得当年，周围人都在讨论《大长今》的盛况。

但他是华夏人，却去拍摄棒子的历史剧，就很奇怪。不光棒子觉得别扭，国内也会觉得别扭。

“还是别找骂了。”

苏哲迅速划去《大长今》的名字。

接下来，他知道的第三波大热剧，就是《来自星星的你》了。

这部剧当年是真的火，不是某些热播剧仅在观众里火，这部剧甚至让平时不追剧的观众都开始讨论，算是火出圈了。

综艺节目里致敬经典片段，线下带火炸鸡+啤酒套餐。

——当时有女友的人，应该都跟着去吃过。

“《星你》？我没追过啊！”苏哲心中若有所思，“哎，当时哪怕看一遍都行啊！就可以直接抄了。”

他思来想去，只想起，自己被迫看过一些片段，被莫名其妙地安利过内容，还跟着短视频刷到过大致剧情。

这些并不能写出一部完整的剧本。

可《星你》的火爆，却让苏哲难以放弃。

他犹豫了一下，干脆来到了龙傲天，发现几名来寻求合作的导演、明星们，也在讨论中棒合作。

他们羡慕着韩剧的成功：

“最重要的是放开审核，棒子以前就是港片的倾销地，在放开审核后才起飞。咱审核这么严，带着镣铐跳舞，怎么拍出优秀的作品？”

“他们有国家支持，将娱乐作为国家战略。咱呢？有一点小错就封杀，太苛刻了。”

这帮圈内人只谈放开审核、国家支持等，都是老生常谈，就是想扩大自己的权力而已。

苏哲听到他们的话，一脸黑线，问张洪伟：

“这都谁啊？”

张洪伟悄悄向他介绍，都是圈内导演，听说此次中棒合作，专门过来迅速合作。

不光苏哲想借此机会，进入棒国市场，甚至借机进入韩剧影响的市场。

棒子也垂涎国内庞大的影视剧市场，也打算拍摄以他们为主的影视剧，杀入国内。

各取所需，才会合作嘛。

而比起苏哲这种野心勃勃的人，想靠韩剧市场反攻棒子。

国内更多圈内人，想的是和棒子合作，翻拍对方的经典影视剧，在国内“人傻钱多”的市场圈钱。

这种躺着赚钱，不比去“苦寒之地”征战市场更简单？

所以他们才会来到龙傲天，拿着一些改编自经典韩剧、电影的剧本，想和龙傲天合作。

苏哲心中对他们颇为不齿，尤其看到某个光头导演，觉得尤为可憎，不轻不重地说：

“在我看来，韩剧成功的关键，是编剧中心制，或者叫创作者中心制。”

甭管创作者是编剧，是导演，还是演员，反正谁能创作，谁说了算。

（创作者不一定是编剧，举个例子，龙叔、星爷，甭管导演、编剧是谁，他们的电影就是充满了个人色彩，他们才是主要创作者。而当年并称的发哥，就不是创作者，是大导最爱的执行者。）

在电视剧领域，创作者通常是编剧，也就成为了“编剧中心制”。

——事实上，米国、东瀛等地的电视剧，大多数都是如此。

在这种制度下，编剧拥有最权威的地位，除非遇到顶级大牌，否则导演和演员都不能擅自修改剧本，并在选择演员、确定剧目名称和营销推广的每个环节都有话语权。

甚至哪怕是综艺节目，都有庞大的编剧团，负责设计游戏环节，甚至帮明星设计符合人设的剧本。

——看几次韩综幕后就知道，明星面对综艺编剧都鞠躬称老师。