所谓的同人本，本身便是一种相逢。

尤其是对实体同人本而言，作画与印刷两个环节就意味着远比单纯的网络传播更麻烦的成本，因为要多出现实的校正、因为要多出贩售的规划，而想要做的更好的话，还要进行额外的宣传。

但卖的却很便宜。

那份微薄到可怜的利润，分到一群制作者手上更是少之又少，但大家仍会去那样齐心协力。

将那一本本倾注了各方努力的同人志摆在桌面，静候着能够欣赏它们的买家。

一场相逢，一次传递，同时也是继续下一次的勇气。

在这一点上，奥默其实很清楚数码老师在那时对自己夸张行礼的理由。

没错，虽然看起来完全就是一时间的头脑发热，但其实她确实有着必须这么做的理由，只是这样的理由，大抵无法讲与气槽听。

也很难讲给其他的，所谓圈外人们听。

简单来说，就是她没有其他的选择，只能牢牢抓住Umastar这道浮木。

因为爱丽数码，及其社团们的创作风格，或者说她所奉行的哲学，正是生活的描绘。

通过勾勒那份唯有旁观者才能瞧见的情感与细节，构筑出当事人们都不曾察觉的温暖与感动。

正如身处芝兰之室，久而不闻其香那般，描绘出那份‘香意’，正是她/他们的追求。

那些美好，那些闪烁着光芒之物，很多时候都像是隐形的，但在爱丽数码这样的存在眼中，它们却彰显着那样强烈的存在感。

清晰至极，历历在目。

所以想要将其留住。

那一瞬的感动，一言以蔽之便是‘尊’，但时时踏足那片领域的，又有几人？

就连当事人都会浑然不觉，甚至于逐渐忘却的感触，要将其量化，赋予其形象者，又有几人能做到？

或许有太多人都不缺欣赏美的眼睛。

但能将那份美诠释于文字，诠释于图画者，又有多少？

这便回到了最初的话题。