既然第一道菜是辣的，第二道菜宁卫民可就不能继续在味蕾上欺负日本人了。

他这样的人，怎么可能一个套路使两回啊。

跌身份！

所以接下来，他改路数了，改为凌虐日本人的精神了。

第二道菜由冷荤组组长的戴红和江大春的师弟小查打配合，他们所呈现给宾客的是升级版的海鲜锅巴。

不过得先说明白了，真正负责做主菜的小查，只是为了辅助戴红的次要角色。

为什么？

就因为这道菜之所以称为升级版的海鲜锅巴，所呈现的内容，重点已经不再是菜肴本身的烹饪和味道了。

而是为了让在乎形式的日本人，好好见识见识我们华夏饮食文化中独有的食雕技艺。

那么主角自然是戴红无疑。

我国的高档宴会很多菜肴都要用到食品雕刻，这种技巧不但与菜肴的外形有关，与菜肴的“香”和“意”还有联系。

因为如用瓜果雕刻成容器盛装菜肴，瓜果的香味就会渗透到菜肴里。

用食品雕刻造就的精美雕塑，则可以更直观地体现与菜肴有关的文化内容。

根据这两种出发点的不同，食品雕刻的应用方式也大致分为两类。

一类专供观赏，不能使用，如“西瓜灯”等，也就平时所说的“看菜”。

一类既供观赏也可食用，如“冬瓜盅”、冷拼等。

但不论哪一类，进餐时都能带给人们一种美的视觉感官刺激和愉悦的艺术享受。

这次戴红当众展示的就是所谓的“看菜”。

她选用一根大萝卜为主材，借助食品刻刀，面塑刀、油塑刀、冰雕刀等雕刻工具。

在现场运用切、削、施、挖、镂等雕刻和揉搓、贴、压、提等塑造手法。

短短几分钟之内，就在一个长方形的超大个儿鱼盘上，做好了一条腾跳形态的大鲤鱼。

随后又用了几分钟把各种根茎类蔬菜和各种水果用来做出荷叶、荷花、一只碧绿蜻蜓，信手拈来地组装摆好。

这个时候，才是小查推着一辆手推车来上场的时候。

而他要做的事，想是要小心翼翼的把灼热滚烫的锅巴，用夹子摆在盘内食雕的周围。

跟着就是再亲手把一锅刚刚炒好的，包含了丰富海鲜食材的滚热芡汁倾倒在大鱼盘中荷叶鲤鱼周围的锅巴上。

只听“刺啦啦”，一阵如同春雷隐隐的声响，现场登时白雾升腾。

然后就是各种海鲜食材的香味弥漫，窜入宾客的鼻腔。

好家伙！

当这道菜到了这倾洒完成的一刻。

四座的宾客只觉无比惊艳，掌声如雷。

毋庸置疑，这道菜带给人的感观享受实在太直接，也太立体了！

仙贝、鱿鱼、海参、虾仁、海胆，各种各样，丰富多彩的高级海味食材，吱吱作响地浇在用大米、小米、黄豆面精制而成的牙色锅巴上。

不但营造出一种宛如虾兵蟹将各类水族在波浪里起伏升腾，与鲤鱼荷塘的美景交相呼应的生动情景。

而且关键是这道菜还带能闻到，听到，皮肤也能感受到热度。

接着等到记者拍照完毕，大家再也一分食品尝，在浓郁的香气中用舌头享受一下锅巴的酥脆和海味的芬芳，显然更是一种非常惬意的感觉。

这样恢宏大气，看得人目眩神迷，只感妙趣横生的菜色，日本的传统和食哪儿有啊？

没错，日本人从来就很讲究食物的美观性。

可他们历来也只能是借用美丽的器物，把食物简单切一切、摆一摆罢了。

是的，从江户时代起，食雕技术确实从华夏传入日本了。

可惜一直没受到日本人的重视。

日本的食雕技术一直以来只限于在瓜果表面做一些纹理雕饰。

说白了，日本的饮食水准一向停留在二维空间。

而华夏饮食早就进化到5d的水平了。

如今的日本人，又何曾想得到这世上还有用食物做出精致立体的造型，而且还能与菜品组成生活情景的方法。

身为资源匮乏的寡国小民，更不会有这种洋洋洒洒、大铺大盖、当众倾洒丰美食物的豪迈气魄。

什么叫大菜！

这才是真正的大菜啊！

也只有泱泱中华这样历史悠久的美食大国才能有如此的创意，如此的手段。